샘 레이미의 스파이더맨이 마블의 잘못된 점

샘 레이미의 스파이더맨 잘못된점

샘 레이미의 스파이더맨

20년 전, 웹 슬링거 감독의 3부작 중 첫 번째 작품이 현대 슈퍼히어로 영화의 방향을 제시했지만, 그 후손들 중 누구도 그에 상응하는 적이 없다고 캄볼 캠벨은 씁니다.
“큰 힘에는 큰 책임도 따른다.” 스파이더맨의 모든 변형과 다양한 작가와 아티스트를 통해, 멋진 슈퍼히어로를 처음 소개한 1962년 만화책 어메이징 판타지 #15의 마지막 단어는 괴물에게 물린 10대 소년 피터 파커의 이야기의 초점으로 남아 있습니다. 그에게 거미류와 같은 능력을 부여하는 방사성 거미 – 그리고 그 격언에 따라 살기 위한 Parker의 투쟁은 그 이후 수십 년 동안 동일하게 유지되었습니다.

그러나 Spider-Man의 여러 대형 화면 반복에 관해서는 이 시대를 초월한 탐구를 가장 잘 구현한 영화는 Sam
Raimi의 초기 Noughties Spider-Man 시리즈입니다. 그리고 그것은 높이 날고 다채롭기 때문에 비극적입니다.
20년 전 이번 주에 첫 번째 영화가 미국 영화관에서 개봉되었으며, 이 영화는 그 뒤를 이은 슈퍼히어로 영화에
중요한 역할을 했습니다.

샘

한편으로, 스파이더맨의 거대한 흥행

성공은 만화책 영화 장르 전체에 활력을 불어넣는 샷이었습니다. 그러나 모든 Marvel 또는 DC 영화는 시청자가 끊임없이 교차하는 여러 프랜차이즈를 구매해야 하는 거대한 기계의 톱니바퀴에 불과한 이후 번성한 모든 소비 산업에 직면하여 다소 기이하게 느껴집니다.

2002년 영화가 개봉하기 전에 이미 X-Men 및 Blade 시리즈와 같은 다른 성공적인 슈퍼히어로 시리즈가 있었지만 Cinematic Universe 팟캐스트의 James Hunt가 언급했듯이 거친 모양을 만든 것은 Raimi의 Spider-Man 영화였습니다. 만화책 영화가 현재 어떤 것인지에 대해, 수반되는 모든 좋고 나쁨에 대해. 즉시 구별되는 것은 “가벼운(높은) 톤”이었다고 Hunt는 말합니다. 이 톤은 “Iron Man, Captain America, Thor와 같은 음악을 추적합니다. Raimi가 낙관적인 가족 영화를 만드는 동안 다른 회사는 제작을 중단했습니다. 그들이 수용소에 대한 비난을 피할 수 있도록 슈퍼히어로 행동을 하십시오.”

진정한 만화책 영화

이 다른 프랜차이즈가 슈퍼히어로를 “현대화”하고 더 멋있게 만들려고 했지만(하지만 Hunt가 말했듯이 “포스트
매트릭스의 영향을 많이 받은 1990년대 액션 영화 전통”에 더 가깝습니다) Raimi는 대신 고전적인 리듬에
기댔습니다. Stan Lee와 Steve Ditko의 원래 1960년대 “실버 에이지” 만화는 그들의 어리석음과 애처로움을
포용했습니다. 영원히 젊어 보이는 캐릭터와 동일한 도해법을 계속 사용하는 슈퍼히어로 만화책은 기본적으로
시대를 초월한 디자인이며 Raimi의 영화 자체는 이러한 시대를 초월한 감각, 즉 늙지 않는 이야기로 도약(또는
웹 스윙)할 수 있는 감각을 추구했습니다. .